Con la fama puede pasar algo similar, tener fama de golpe te llevará a cambios de hábitos muy duros. La fama no es sólo recibir aplausos y felicitaciones. Tendrás que cumplir contratos estrictos, cambiar tu forma de vida, quizá hasta mudarte.

No sólo tendrás miles de personas aplaudiéndote, sino que también aparecerán los "haters" y tendrás que aprender a lidiar con ellos. Además, toda tu vida, todo lo que publicas en redes, estará siendo "monitoreada" por los seguidores. Todo esto es parte de la carrera de muchos grandes artistas, pero no es lo mismo tener que lidiar con esto poco a poco a que suceda todo repentinamente.

Si quieres tener fama, tienes que tener en cuenta los pros y contras e ir preparándote para lo que se viene. Y si eso es lo que realmente te interesa, creo que hay mejores opciones que buscarla en un concurso de talentos.

Espero que todo lo mencionado previamente te ayude a reflexionar sobre tu deseo de participar en estos programas. Cabe aclarar, que no me estoy refiriendo aquí a todos los concursos de canto y talentos que existen , sino los más importantes, los que mueven mucho dinero y se transmiten en la TV.

Pero también hay concursos de canto organizados por personas honestas que de verdad intentan ayudar y promover a los artistas, muchas veces siendo ellos mismos artistas. Tampoco estoy en contra de que se gane dinero organizando estos concursos, lo que me parece incorrecto es la manipulación injusta y abusiva que existe por parte de algunas personas.

Pero no quiero dejarte con un sabor amargo, sólo con la parte negativa. La buena noticia es que en el presente hay otras formas de crecer como artista. Antiguamente los músicos necesitaba grandes sumas de dinero para poder tener difusión a nivel global y sólo podían tener difusión a través de grandes compañías discográficas que los contrataran.

Sólo podrías ser mundialmente conocido si había alguien que invirtiera literalmente millones de dólares en ti. Pero en el presente, las cosas han cambiado mucho con las redes sociales y medios de difusión, hoy no necesitas tanto dinero para ser conocido, con una buena estrategia publicitaria y conociendo cómo funcionan las redes sociales, si tienes algo bueno que ofrecer, puedes rápidamente hacerte conocido.

Aprender a difundir tu material es un tema complejo y no es el objetivo de este artículo, así que no voy a escribir sobre esto ahora, pero abajo te dejaré unos videos con los cuales podrás recibir muy importantes consejos para crecer en las redes , especialmente desde YouTube.

La facilidad para difundir material en las redes también tiene su lado negativo, y es que hay mucha competencia. Antiguamente, al no haber tanta difusión de información y tantos videos de gente habilidosa, cuando un nuevo talento surgía, tenía la atención de todo el mundo.

Pero en el presente ya nos hemos acostumbrado a ver por todos lados, todo el tiempo, grandes talentos en todo tipo de área de habilidad, por eso no es tan fácil tener la atención de los demás. Por eso es que el talento no es suficiente, necesitas originalidad , no es tanto tu habilidad para cantar, sino tu creatividad , lo que hará la diferencia para que puedas tener difusión entre los demás.

Hay tantos cantantes talentosos, que, aunque cantes con excelencia, siempre habrá alguien mejor que tú en varias áreas técnicas. Por eso, no sólo debes entrenar tu voz técnicamente para cantar bien , sino que tienes que entrenar tu cerebro, tu creatividad, para lograr diferenciarte del resto.

Si logras hacer algo único y diferente podrás captar la atención del público. La principal inspiración para escribir este artículo fue un video de Dr. Dan TV talent show auditions will DESTROY you! También tomé datos de otras fuentes que te puede servir para seguir investigando y aprendiendo acerca de cómo se maneja la industria musical, cómo son muchos de los contratos de los programas de talento y los contratos de discográficas y otras cosas relacionadas con el crecimiento en YouTube y redes que pueden interesarte.

Jaime Altozano: Los contratos FILTRADOS de Kanye West: la VERDAD de la industria discográfica. Thoughty2: Why is Modern Music so Awful? RoomieOfficial: Why you shouldn't watch TV talent shows The Voice, X-Factor, Got Talent, American Idol Mess Music: The Voice USA Contract is Disgusting -.

Bradlee Wannemacher: The Britain's Got Talent Contract is Disgusting. Full Fal Videos: The X Factor: Why The Winners Don't Succeed Video Essay. Areh: El día que descubrí a una psicópata Story Time. Rincón del Mastering: Como LOGRAR el ÉXITO con tu MÚSICA! TODA LA VERDAD.

Nico Astegiano: Cómo ROMPERLA en INSTAGRAM Nuevo Algoritmo. Nico Astegiano: "No todos los Músicos son Artistas" Epilogue Daft Punk. Romuald Fons: Curso de YouTube Completo NUEVO! para Mantente actualizado con nuevos artículos, videos, cursos y más.

Blog Diccionario Sobre mi. Consejos para cantar mejor Audicionar para un concurso en la TV: lo que casi nadie te cuenta Mientras en otros sitios te dicen cómo prepararte para audicionar en un concurso de TV La Voz, Got Talent, X-Factor, etc.

El sueño de ser famosos y reconocidos En la imaginación de muchas personas, está el sueño de subir al escenario de uno de los famosos shows de talentos como La Voz, American Idol, Got Talent, X-Factor , pasar la etapa de casting, ser aplaudidos por el público, e ir pasando rondas de competición hasta ser consagrados como ganadores y así comenzar una carrera de fama, éxito y dinero.

La exposición al público Muchos de los que audicionan en estos concursos televisivos lo hacen para ganar exposición, o sea, para ser vistos, no obstante, esta es una de las razones por las que no conviene ir a esos programas.

Contratos injustos En la mayoría de los contratos de estos programas te obligan a renunciar a los derechos de todo lo que cantes en el programa. Pérdida de identidad Ellos te dirán qué hacer y qué no hacer, te dirán qué canciones cantar y cómo cantarlas, porque no les interesa promover tus intereses, sino los suyos.

Tienes pocas probabilidades de éxito El porcentaje de los que llegan a ganar en uno de estos programas es mínimo.

No te quieren como persona, sino como producto En estos programas se suele mostrar la historia triste y de superación de muchos de los concursantes, lo cual hace pensar que realmente están preocupados por el crecimiento y mejora de condiciones de los participantes, pero los productores no actúan por caridad, ellos saben que esas historias generan empatía en el público , que las historias de superación "atrapan" a las personas para no perderse ni un episodio del programa.

Puede ser un golpe a tu salud mental y emocional La mayoría de las personas desconocen todo lo que pasa en estos concursos de talento, por lo cual, no van preparados para afrontar lo que pueda pasar. Pat también es una locutora cuyo trabajo se puede escuchar en comerciales, programas documentales y en la estación KCRW de NPR.

Jane Monheit es una vocalista contemporánea de jazz y adultos con una profunda pasión por el Great American Songbook. Esta sensación del jazz ha colaborado con luminarias como Terence Blanchard, Tom Harrell, John Pizzarelli, Christian McBride, Vince Mendoza, Jorge Calandrelli y muchas más.

Además de numerosas apariciones en televisión, su música aparece en las bandas sonoras cinematográficas de Sky Captain and the World of Tomorrow y Never Let Me Go.

Después de décadas de actuaciones, 12 álbumes de estudio e innumerables apariciones grabadas como invitado, Monheit continúa recorriendo el mundo tocando lugares icónicos como el Carnegie Hall y el Hollywood Bowl y encabezando legendarios clubes de jazz.

También escribe letras en inglés para Ivan Lins y es artista docente. Es seis veces ganador del GRAMMY®, Director Artístico del Festival de Jazz de Newport y Asesor de Jazz de NJPAC. McBride ha arreglado o trabajado con James Brown, Paul McCartney, Sting, Carly Simon, Queen Latifah, Kathleen Battle y el Cuarteto de Shanghai.

Es el presentador y productor de The Lowdown: Conversations with Christian en SiriusXM y Jazz Night in America de NPR. Treinta años después de haber estado en autobús en París, Madeleine Peyroux es el comisario de nueve álbumes y giras con entradas en todo el mundo.

Su álbum de gran avance País de los sueños fue estrenada en y su voz fue comparada con los grandes del jazz Billie Holiday y Ella Fitzgerald. Rounder Records la firmó en y le siguieron varios álbumes aclamados, entre ellos Amor descuidado , Bare Bones , La habitación azul y su antología debut Mantenme en tu corazón por un tiempo: Lo mejor de Madeleine Peyroux.

Ella liberó Careless Love Deluxe Edición Aniversario en y continúa su Careless Love Forever World Tour. Al Pryor es un veterano productor, ejecutivo discográfico y locutor. Su carrera ha incluido los momentos en Sony Music, Gramavision Records, Blue Jacket Entertainment, el Mack Avenue Music Group y Belafonte Enterprises con Harry Belafonte.

Durante su tiempo con Belafonte, Pryor coprodujo un set de caja, El largo camino hacia la libertad , trazando la historia de la música afroamericana. Pryor ha trabajado con artistas de Horace Silver, Joe Zawinul, Nancy Wilson y la cantante de gospel Tramaine Hawkins hasta estrellas más recientes, y ha producido discos para Sean Jones, Danilo Perez, Tia Fuller, Aaron Diehl y, sobre todo, la cantante tres veces ganadora del Grammy Cécile McLlorin Salvant.

La conexión de Pryor con la ciudad de Newark está profundamente arraigada en su trabajo como director fundador de música y programas de WBGO y construyendo el formato all-jazz de la estación.

Lizz Wright se hizo un nombre nacional como vocalista con un concierto de gira tributo a Billie Holiday. A los 23 años firmó con Verve Records para la liberación de Sal , que encabezó las listas de jazz contemporáneo de Billboard.

Gracia Concord Records, es la grabación de estudio de larga duración más reciente de Wright. Lucía Gutiérrez Rebolloso es una cantante de 21 años, que nació y creció en Veracruz, México.

Comenzó a cantar a los 5 años en el grupo de son jarocho de sus padres, "Son de Madera". Son jarocho es un estilo musical originario de la costa del Golfo de México.

Más tarde descubrió el jazz y se interesó por el género. En , se obtuvo una licenciatura en Estudios de Jazz de la Universidad Veracruzana. Fue finalista en la categoría de solista en el "Premio Jazz Joven" de la Orquesta Nacional de Jazz de México y se quedó con el primer puesto en la categoría de conjunto donde cantó con el grupo a cappella, NAWI.

Actualmente, está grabando su primer álbum solista y trabaja como cantante de acompañamiento y directora vocal de la artista mexicana Natalia Lafourcade. El vocalista, compositor y educador musical G.

Thomas Allen es conocido por su notable flexibilidad vocal, timbre cálido y experimentación entre géneros. Ha trabajado con el fallecido David Baker y la Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra, interpretando Duke Ellington: Sacred Concerts en el Strathmore Hall, y ha compartido escenario con influencers como Bobby Broom, Pharez Whitted y Dennis Luxion.

Como líder de la banda, lanzó su álbum debut homónimo en , que alcanzó el número 1 de las listas de jazz de iTunes. Thomas se graduó en dos ocasiones de la Universidad Estatal de Morgan, con títulos en Interpretación Vocal y Comunicación del Habla.

Actualmente se desempeña como Instructor de Jazz y Voz Contemporánea en ChiArts y en la facultad de voz del Columbia College Chicago CCC. Gabrielle Cavassa es una cantante y compositora residente en Nueva Orleans que ha llamado la atención por su voz distintiva y su expresión íntima.

También fue finalista del Concurso Internacional de Jazz Vocal Sarah Vaughan en Originaria de California, Cavassa se familiarizó con el jazz a una edad temprana, cuando comenzó a coleccionar, catalogar y escuchar discos antes de aventurarse en la escena del jazz en vivo de San Francisco.

En agosto de , Cavassa celebró el lanzamiento independiente de su disco debut homónimo. Tawanda Suessbrich-Joaquim , una cantautora de 24 años de Nuevo México, se graduó en con una Licenciatura en Música Contemporánea de la Universidad de Arte y Diseño de Santa Fe, donde estudió jazz vocal con Mirabai Daniels y con la presidente de su programa, el saxofonista y flautista Horace Alexander Young.

En Santa Fe actuó con el pianista John Rangel, presentó música en vivo en El Mesón y honró la diversidad cultural de los artistas de Nuevo México en los eventos de Burque Noir.

El año pasado se mudó a Los Ángeles. Tawanda se inspira en las cantantes icónicas Billie Holiday, Ella Fitzgerald y Sarah Vaughan, así como en estrellas del jazz contemporáneo como Esperanza Spalding y la ganadora del concurso Sarah Vaughan Jazzmeia Horn.

Nacida y criada en la sección Castle Hill del Bronx, Samara Joy es una estrella en ascenso destinada a la grandeza. Nueva en la escena, ha logrado presentarse en muchas salas de jazz excelentes como Dizzy's Club Coca Cola, Mezzrow y el infame Blue Note en la ciudad de Nueva York con profesionales experimentados como Pasquale Grasso, Jon Faddis y NEA Jazz Master Dr.

Barry Harris. También ocupó un puesto como asistente de enseñanza vocal para el programa de verano Jazz House Kids, dirigido por Christian McBride. Actualmente es estudiante de tercer año en el prestigioso programa de Estudios de Jazz dentro de SUNY Purchase.

Aún manteniéndose fiel a sus raíces, Samara sigue siendo voluntaria en el departamento de música en su iglesia natal de World Changers Church New York en Grand Concourse. Con un amor apasionado por la música jazz, espera usar su fuerza unificadora como catalizador para el cambio en los años venideros.

Laurin Talese ha cautivado al público con su voz desde los 10 años. Originaria de Cleveland, obtuvo una licenciatura en interpretación vocal de jazz en la Universidad de las Artes en Filadelfia. Ha trabajado con artistas como Bilal y Robert Glasper y ha compartido escenario con la Orquesta de Cleveland, la Coral Moses Hogan y la Orquesta Mozarteum de Salzburgo.

Una apasionada compositora, lanzó su álbum debut, Gorgeous Chaos , en asociación con los productores Ulysses Owens Jr. y Adam Blackstone. La cantante y compositora Quiana Lynell se ha presentado como solista con orquestas sinfónicas y de jazz por igual. Estudiar interpretación vocal en la Universidad Estatal de Louisiana dotó a Lynell de las habilidades para almacenar un repertorio impresionante y mostrar su instrumento de varias octavas.

Ha trabajado junto a maestros del jazz y el cancionero americano, como Terence Blanchard, Preservation Hall Band y Aaron Neville. Ha aparecido en varios proyectos de colaboración con artistas y músicos de renombre, como el guitarrista John Jallow, con quien lanzó el exitoso sencillo "Rainy Day Blues".

La voz versátil y conmovedora de Dubé ha sido escuchada por el público de toda Europa y Estados Unidos, y su sonido ha sido comparado con grandes como Sarah Vaughan y Billie Holiday. Actualmente se encuentra trabajando en material original y proyectos con otros músicos y productores.

Se graduó con una licenciatura en música de estudio y jazz vocal en la escuela de música frost de la Universidad de Miami en mayo de Arianna ya ha dejado su huella en el mundo del jazz. Ha compartido escenario con varios artistas como George Coleman, Laurence Hobgood, steve miller, Alice Cooper, Kenny Burrell, Neil Young, Al Jarreau, Mindy Abair, James Moody, George Benson, Karrin Allyson, Gretchen Parlato y Roseanna Vitro.

Ha actuado en algunos de los clubes de jazz más populares de los Estados Unidos, incluidos Jazz Standard y Birdland en Nueva York, Catalina Jazz Club y Blue Whale en Los Ángeles, SFJAZZ Center en San Francisco, Dazzle Jazz Club en Denver, South Jazz Kitchen en Filadelfia.

y Spaghettini en Seal Beach. En agosto de , Arianna lanzó su álbum debut "Changes" en Concord Records, en colaboración con el pianista, arreglista, productor y ganador del GRAMMY® , Laurence Hobgood. El álbum también cuenta con el bajista Matt Clohesy y el baterista Jared Schonig.

Sensual, conmovedor y sincero es lo que el público ha dicho sobre la vocalista emergente Ashleigh Smith. Desde la pequeña ciudad de LaGrange, este melocotón de Georgia es nuevo en el suelo de Texas; sin embargo, ella no es ajena al escenario.

Con una beca como estudiante de jazz vocal en la Universidad del Norte de Texas, bajo la instrucción de Rosana Eckert y el Dr. Timothy Brent, la música siempre ha sido la pasión y el primer amor de Ashleigh. Ha actuado para miles de personas en todo el estado de Georgia y ha comenzado a hacer lo mismo en Texas, cantando en fiestas privadas y otros lugares del norte de Texas, incluido el gran Denton Jazz and Arts Festival durante tres años.

La intérprete con sede en Nueva York Jazzmeia Horn es una talentosa vocalista de jazz con un estilo inventivo e influenciado por el scat que la ayudó a ganar tanto el Concurso Internacional de Jazz Sarah Vaughan como el Concurso Internacional de Jazz Vocal Thelonious Monk Después de su victoria en Monk, lanzó su álbum debut nominado al Grammy en , A Social Call.

Nacida en Dallas, Texas, en , Horn creció en una familia creativa y de mentalidad espiritual y su abuela, una pianista de gospel con un amor constante por el jazz, le presentó el canto. El perfil de Horn se elevó significativamente cuando ganó el Concurso Internacional de Jazz Sarah Vaughan de Newark en Dos años más tarde, consolidó su lugar como una estrella genuina después de obtener el primer lugar en el Concurso Internacional de Jazz Vocal Thelonious Monk.

En , como parte de su premio Monk Competition, lanzó su álbum debut de larga duración, A Social Call, en Concord Records. Recibió una nominación al Grammy al Mejor Álbum Vocal de Jazz. La improvisación no es solo una técnica para el artista nominado al GRAMMY Cyrille Aimée, es una forma de vida.

El aclamado vocalista se aventuró desde cantar en las esquinas de las calles de Europa para deslumbrar al público en los festivales de jazz más prestigiosos del mundo; desde escabullirse para cantar en campamentos gitanos en su Francia natal hasta actuar en Broadway; desde desafiar al público notoriamente duro en el Teatro Apollo de Nueva York hasta ser llamado una "estrella en ascenso en la galaxia de los cantantes de jazz" por The New York Times.

Entre los innumerables galardones, Aimée ganó el Concurso Vocal del Festival de Jazz de Montreux y el Concurso Vocal Internacional de Jazz Sarah Vaughn. Como actriz, Aimée coprotagonizó con Bernadette Peters un tributo a Stephen Sondheim en el City Center de Nueva York que la inspiró a profundizar en el repertorio de Sondheim, dando como resultado su cuarto y más reciente álbum, Move On: A Sondheim Adventure.

Ella compartió su historia a través de clases magistrales, una charla TEDx y algunos discursos en la Conferencia de Asuntos Mundiales. Sarah Vaughan International Jazz Vocal Competition.

La búsqueda del próximo gran cantante de jazz del mundo Un miércoles por la noche en , la adolescente de Newark Sarah Vaughan fue al Teatro Apollo para competir en un concurso de canto amateur. Tyreek McDole Ganador del premio Sassy. Vea el resumen.